La plupart des admirateurs de la musique de Chopin commencent à grandir et à être éduqués, étudiant déjà dans une école de musique pour enfants.
Ce qui n'est pas surprenant, car les grands opus du génie musical ne sont pas diffusés à la radio et sont peu susceptibles d'être enseignés en cours de musique dans une école ordinaire.
Alors que l'enseignant envisage des tâches techniques et créatives, le talent d'un génie pénètre déjà dans le cœur de l'élève. Même sous une forme forcée volontaire.
Chopin n'a pas eu le temps d'élever ses propres interprètes de son vivant. Il n'a pas créé sa propre école. Mais il a réussi à créer des œuvres qui, après avoir entendu une fois, resteront dans les mémoires et ne se mélangeront jamais dans le cœur du public.
Le compositeur a écrit sa musique principalement pour le piano. Mais en passant à d'autres instruments avec un orchestre, il ne fait aucun doute que ces chefs-d'œuvre pourraient sortir de la plume d'une personne, ils sont tellement divins. Présentation de 10 Les œuvres les plus célèbres de Chopin - le grand compositeur de tous les temps.
10. Nocturne No. 2 - Spring Rhapsody
Opus 9 n ° 2. Le morceau de musique est écrit en en mi bémol majeur. Chopin l'a écrit spécifiquement pour la performance de piano. Années d'écriture: 1829-1834.
Dédiée à la brillante pianiste Marie Felicite Playel, en hommage aux années d'amitié et d'admiration pour son talent. Dans cette œuvre, l'une des trois rhapsodies, le compositeur exprime son respect par le dévouement musical.
La tendresse d'une nature éveillée qui se déploie après un froid glacial. Quand il fait encore froid, mais dans mon cœur, un pressentiment pour le changement brûle déjà. Au premier soleil, à la chaleur, tous les êtres vivants atteignent. La musique sonne comme un ravissement et un appel passionné à la vie.
9. Valse d'automne
Cela peut aussi être appelé une grande valse. Clé - Un bémol majeurécrit pour piano en 1840.
Valse étonnamment aristocratique. Beauté sonore indescriptible. Les contemporains se sont demandé comment danser sur une musique aussi divine.
De quoi parle cette musique? Qui ressent la variété des couleurs de la vie, qui est l'apogée des sentiments, qui est la chute de la vie. Un kaléidoscope d'images expressives et élégantes.
Lorsqu'une personne écoute cette musique, elle commence à espérer et à croire en l'âme que le compositeur est heureux. En fait, c'est inconnu. Chopin était une personne très réservée.
8. Marche funèbre de la Sonate pour piano n ° 2. Opus 35. Partie 3
C'est la troisième partie de la sonate, toutes les quatre ont été créées. Il est à noter que le compositeur lui-même n'a pas donné de noms à des parties de cette œuvre populaire.
La gravité et la douleur de la troisième partie ont conduit au fait qu'elle a commencé à être exécutée lors des événements de deuil.
Le début héroïque de la sonate, l'énergie, la rébellion sont remplacés par la dimension et l'inévitabilité de la fin. Au moment d'écrire ces lignes, le compositeur n'avait que vingt-sept ans.
Les contemporains considéraient l'apparition d'un tel pouvoir de travail comme un mauvais présage. Frédéric Chopin a été le premier à l'enterrement duquel ils ont exécuté sa marche, pleine de sinistre grandeur.
Actuellement, la marche est apparue des mots qui augmentent l'amertume de la perte.
7. Jardin d'Eden (Tendresse)
Musique paradisiaque interprétée par des anges. Porter la paix heureuse, la paix. Un sentiment d'amour qui n'a pas de frontières, et remplit également le cœur d'un tourbillon d'émotions.
Sans traducteur, expliquant le sens de la vie, et pour quelqu'un - et le but de l'homme.
Du travail, il souffle inspiration, passion. Ses contemporains parlaient du compositeur comme d'une personne qui soigneusement caché ses expériences personnelles. Et la musique qu'il a écrite trahissait sa personnalité. Le vulnérable et le poétique.
6. Prélude en mi mineur (n ° 4)
Composition 28. N ° 4. L'un des fameux cycle, dans lequel il y a 23 autres œuvres. Le prélude est devenu une esquisse du moment actuel de la vie d'un compositeur célèbre.
Un regard momentané qui entraîne une réaction rapide aux sentiments aggravés. L'œuvre est de courte durée et l'habileté du compositeur est particulièrement prononcée ici.
5. Prélude en la majeur (n ° 7)
Un magnifique travail. Petite forme. Il n'y a que 16 mesures dans le prélude. Et ils sonnent comme la parole humaine. Sérieusement. Poétiquement. Lentement et majestueusement.
Fait intéressant, Frédéric Chopin a été le premier compositeur à créer une collection de petites histoires musicales.
Si vous écoutez le cycle entier des préludes d'affilée, les lèvres commencent soudainement involontairement à s'étirer dans un sourire. Depuis que soudainement et de façon inattendue, l'auditeur commencera à se reconnaître. Mais comment pourrait-il en être autrement, car chaque œuvre révèle son propre caractère.
4. Valse en do dièse mineur (n ° 7)
Septièmement, parce que dans les œuvres recueillies, il occupe cette place. Les fans de tous les temps et de tous les peuples sont enclins à croire que l'histoire de l'apparition de l'œuvre est associée à un sentiment d'amour passionné que le compositeur ressentait pour Maria Vodzinsky.
Le clan familial de la fille n'a pas permis aux jeunes de se connecter. Une vive tristesse est préservée dans la musique. Extraordinairement élégant, respectueux et sophistiqué.
Une vraie valse, comme toutes les valses de Chopin, n'est pas destinée à accompagner les couples dansants. est-il est une pièce de concert. Une histoire romantique a inspiré des contemporains talentueux pour créer des ballets, des oranges instrumentales.
3. Nocturne en do dièse mineur, posthume
Nocturne numéro 20 a été publié après la mort du compositeur. Pourquoi un tel destin dans un chef-d'œuvre musical - est maintenant inconnu.
Les contemporains du compositeur ont écrit dans leurs mémoires que Chopin était extrêmement scrupuleux lors de la publication de ses nouvelles créations. Ils devaient être impeccables.
Ce travail a été écrit et copié toute ma vie. Cela sonne de la tendresse, de la sincérité des sentiments, du débordement cristallin de l'amour, de la joie pour l'avenir et de la douleur de la perte. Comment un garçon de dix-neuf ans a-t-il pu mettre toute la gamme des sentiments dans une même œuvre - de façon incompréhensible.
Le piano a un son délicieux, arrangé pour violon et orchestre, il arrête votre souffle pendant que vous jouez cette pièce brillante.
2. Etude révolutionnaire en ut mineur
Pour le piano. Composition 10, n ° 12. Les études de Chopin sont toujours des œuvres finies incluses dans les programmes de concerts. Et pas un exercice pour développer les capacités techniques d'un pianiste.
Originaire de Pologne, Chopin a vécu tous les événements qui se déroulaient dans sa patrie. De plus, ses proches sont restés là, dont il ignorait le sort.
L'œuvre est écrite lors du soulèvement polonais, écrasé par les troupes russes. Lors de l'écriture de l'esquisse, le compositeur lui-même pensait que sa «musique aidera les autochtones à remporter la victoire».
il le travail est de nature nationale, car il a un rythme polonais. La gourmandise de l'énergie excite, fait vibrer chaque cellule du corps. Cela vous fait vous sentir impliqué dans les événements du monde.
1. Polonaise en la majeur
Composition 40. N ° 1. La Polonaise est une danse de salon au caractère guerrier et chevaleresque. La musique de cette œuvre est remplie d'émotions pour le sort du peuple polonais.
Le compositeur semble ressentir physiquement la souffrance des gens. Aux larmes. À un cri figé sur ses lèvres. Selon les critiques de musique, la polonaise est plus révolutionnaire que l'étude du même nom n ° 12.
Le pianiste utilise l'ensemble du clavier pour transmettre la solennité, la monumentalité de l'œuvre, son caractère jubilatoire.